E agora confirmado. Eduardo Coutinho estará entre nós na sessão do dia 18, quinta-feira!

Novembro de 2010 - Globo Repórter anos 60 e 70

No CinePUC Brasil, faremos um ciclo especial voltado para os
documentários raros do Globo Repórter da década de 60 e 70. São eles:

Primeira semana - 4/11: A classe-média na TV
- Patroa X Empregada, Alberto Salvá 34 min
- Retrato de classe, Gregório Bacic 42 min

Segunda semana 11/11: Cultura brasileira em foco
- Folias do divino, Hermano Penna 41min
- Índios Kanela, Walter Lima Jr. 26min
- O poder do machado de Xangô, Paulo Gil Soares 39 min

Terceira semana 18/11: O pré-Coutinho: consolidando um modus operandi
- Seis dias de Ouricuri, Eduardo Coutinho 41min
- Theodorico, o imperador do sertão, Eduardo Coutinho 49 min

Quarta semana 25/11: Ficção no documentário: o uso da reconstituição
- Wilsinho Galiléia, João Batista de Andrade 62 min
- O último dia da Lampião, Maurice Capovilla 49 min

Além de escancarar a janela cinematográfica, esse ciclo tenta um novo
olhar sobre essa suposta revolução de linguagem na TV brasileira.
Quase certa algumas presenças ilustríssimas nas últimas sessões.
Confirmaremos.

As exibições são sempre às terças e quintas-feiras, às 19h, na sala
102K da PUC-Rio. Exibições em DVD.

Setembro de 2010 - Ozualdo Candeias

Em setembro, exibimos alguns filmes do cineasta considerado um "precursor independente" do chamado Cinema Marginal brasileiro. Com uma formação bastante empírica, Ozualdo interessou-se antes pela técnica da maquinária do que pelos próprios filmes. A familiaridade com câmeras rendeu-lhe a aproximação a profissionais do cinema em São Paulo no início do anos 60. Daí em diante, estudou mais a fundo a matéria que renderia seus filmes. Quatro destes são os que exibiremos:

2/09: "A margem" (1967, 90 minutos)

9/09: "A herança" (1970, 90 minutos)

16/09: "Aopção ou As rosas da estrada" (1982, 88 minutos)

23/09: "As belas da Billings" (1987, 90 minutos)

Agosto de 2010 - 80 anos de Cinédia

05/08: Alô, alô, carnaval (Adhemar Gonzaga, 1936, 75 minutos)

12/08: Bonequinha de seda (Oduvaldo Vianna, 1936, 115 minutos)

19/08: Berlim na batucada (Luiz de Barros, 1944, 80 minutos)

26/08: O ébrio (Gilda de Abreu, 1946, 120 minutos)

Maio / junho de 2010 - Roberto Carlos

É isso, o Rei invade o CinePUC Brasil, mora? É uma brasa!

20/05: Roberto Carlos e o Diamante Cor-de-rosa (Roberto Farias, 1970)
27/05: Roberto Carlos, a 300 quilômetros por hora (Roberto Farias, 1972)
17/06: Roberto Carlos em ritmo de aventura (Roberto Farias, 1968)

Exibições em DVD.

Todas as quintas, na sala 102k, às 19h.

Continua em maio

Amanhã tem "O mágico e o delegado", com a Bel Veiga invadindo mais uma vez a PUC com seu projetor 16mm.

E, o ciclo Fernando Coni Campos não pode parar.

Em maio, passaremos mais dois filmes:

06/05: "Viagem ao fim do mundo (1968, 90', DVD)

13/05: "Champs e Os Ladrões de cinema" (dirigido por Felipe Kowalczuk, 2009, 50', DVD) - documentário sobre Coni Campos

Quinta-feira tem "Ladrões de cinema"

É nesta quinta, "Ladrões de cinema", em 16mm, sessão mais do que especial. 19h na 102K.

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O filme "Viagem ao fim do mundo", que seria exibido na quinta-feira passada (sessão cancelada por causa das chuvas), será remarcado ao longo do mês de abril, aguarde novas datas.

16mm de Fernando Coni Campos

Se choveu mais do que 16mm no Rio de Janeiro nessa semana, quinta-feira que vem o CinePUC Brasil apresenta "Ladrões de cinema" em película, em 16mm.

Essa semana ficamos sem "Viagem ao fim do mundo", por causa do cancelamento das aulas na PUC; o filme será programado novamente, para não deixarmos de ter uma visão mais abrangente da carreira do Fernando Coni Campos.

Confirmando: dia 15/04, "Ladrões de cinema", sala 102k, às 19h, exibição em 16mm.

Melhor filme brasileiro de todos os tempos?

Abril de 2010 - Fernando Coni Campos

Em abril, o ciclo do CinePUC Brasil é muito especial por dois motivos principais. Primeiro, pelo escolhido ser o Fernando Coni Campos, diretor que há muito queríamos homenagear. E um dos motivos de não fazer esse ciclo era justamente a impossibilidade de encontrar seus filmes. O que nos leva ao outro motivo especial: pela primeira vez, o CinePUC Brasil contará com exibições em película, em 16mm. É como se só pudéssemos passar os filmes do Coni Campos se fossem em película, o que nos deixa felizes e empolgados. Serão duas exibições em 16mm, "Ladrões de cinema" e "O mágico e o delegado"; além desses dois, abrirem o mês com "Viagem ao fim do mundo", em vídeo.

Como muitos diretores brasileiro, Fernando Coni Campos - ou apenas "Champs", como era conhecido pelo amigos - fez menos filmes do que deveria - apenas sete longas. E embora tenha começado a carreira ali no início dos anos 60 junto com nomes ligados ao Cinema Novo, feito um filme considerado "marginal", Coni Campos nunca se sentiu parte de movimento algum. Para ele, a quantidade de regras amarrava o filme, transformava tudo em dogma, perdendo a liberdade. Podemos dizer que Fernando transitou ao lado de todos, trilhando seu caminho próprio, ao mesmo tempo que se deixava influenciar pelo que achava necessário.

É uma pena que seus filmes sejam tão inacessíveis ao grande público, pois Fernando buscava o popular - melhor ainda, sempre quis fazer a ponte entre o popular e o intelectual. Um diretor com o pé em tantas outras áreas: arquitetura, poesia, artes plásticas e, é claro, o cinema; se na sua cabeça cabiam milhares de referências, os seus filmes eram os mais abertos possíveis, a expressão mais sincera de um homem que quis fazer cinema no Brasil. E conseguiu. Que seus filmes sejam mais vistos hoje, quando são totalmente relevantes e pertinentes.

Todas as sessões são às 19h, na sala 102k, nas quintas de abril.

Programação:

08/04: Viagem ao fim do mundo (1968, 90 minutos)


15/04: Ladrões de cinema (1977, 127 minutos) - exibição em 16mm; nesse dia, Coni Campos completaria 77 anos de vida.


29/04: O mágico e o delegado (1983, 103 minutos) - exibição em 16mm

Março de 2010 - Alberto Cavalcanti

O CinePUC Brasil volta de férias com um ciclo dedicado a um cineasta brasileiro cuja carreira foi construída primeiro fora do nosso país. Aqui no Brasil, Alberto Cavalcanti ficou conhecido por sua participação na criação dos estúdios da Vera Cruz. No entanto, sua carreira como diretor se inicia muito antes disso, e muito longe também.

Cavalcanti parte para a Europa ainda cedo e se junta ao movimento de vanguarda na França na década de 20. Dividindo espaço com Abel Gance, Jean Epstein e outros, Cavalcanti se torna um nome importante desse período de inovação e liberdade estética. Em 1934, ele vai para a Inglaterra a convite de John Grierson para fazer parte do GPO Film Unit, escola inglesa de documentário. A influência de Cavalcanti é decisiva para o sucesso desse movimento. Ao longo de sete anos, contribui não só como diretor, mas como técnico de som, cenógrafo, montador, entre outras funções, em filmes que hoje se tornaram marcos da história do cinema. Ainda na Inglaterra, ele é convidado a se juntar ao Ealing Studios, chamado por Mick Balcon. De novo, a presença de Cavalcanti é essencial. Elisabeth Sussex, no artigo "Cavalcanti in England", considera esses dois movimentos os únicos em que houve um estilo pioneiro dentro do cinema britânico - e Cavalcanti faz parte de ambos. Depois de alguns anos dirigindo filmes de ficção na Inglaterra, Cavalcanti retorna ao Brasil para ajudar na criação e direção dos estúdios da Vera Cruz. Para-além do conhecido fracasso da inicitiva, Cavalcanti dirige três longas no Brasil e tem papel decisivo na construção da Vera Cruz. Sua carreira ainda oscilou com algumas produções para a televisão francesa e o documentário "Um homem e o cinema", de 1977, em que ele próprio revisa sua múltipla carreira.

Como se vê, a obra de Alberto Cavalcanti é extensa e variada, e talvez possa se pensar o que ele estaria fazendo dentro de um ciclo do CinePUC Brasil, já que a maioria de seus filmes não foram feitos aqui. No entanto, Cavalcanti é brasileiro e nunca deixou de ser, seja na França, na Inglaterra ou no próprio Brasil. O que se forma ao longo de mais de 50 anos de atividade, é uma carreira sólida e orgânica, carregando traços similares desde seu primeiro filme na França ("En rade") até uma espécie de remake no Brasil, "O canto do mar".

Nas palavras de Fernando Ferreira, em artigo escrito quando do lançamento de "Um homem e o cinema", "A multiplicidade das suas preocupações estéticas e sociais e a sua busca permanente de um realismo poético, Cavalcanti depositou-as devotadamente no seu amor ao cinema, este, de fato, a sua verdadeira pátria."

Dessa forma, as quatro sessões do mês terão um título, em geral sendo exibidos mais de um filme. Todas as quintas, às 19h, na sala 102k. Aqui vai a programação:

04/03: Sessão vanguarda francesa
Filmes:
La P’tite Lili (1926, 12min)
O capitão fracasso (Le captain fracasse, 1927, 90min)

11/03: Sessão escola documentarista inglesa
Filmes:
Granton Trawler (1934, 11min)
Coal Face (1935, 12min)
Night mail (1936, 25 min)
Filme adicional: Rien que les heures (1928, 46min)

18/03: Sessão estúdios Ealing
Filmes: 48 horas (Went the day well?, 1942, 92min)
Segmento “The ventriloquist’s dummy” do filme “Na solidão da noite” (Dead of night, 15min)

25/03: Sessão Brasil
Filme: O canto do mar (1952, 84min)